近年來，上海市民身邊愿意一去再去的公共文化空間多了起來。不僅是一些新興閱讀空間新意迭出，一些家門口的社區(qū)文化空間也在全新的定位與創(chuàng)意下令人心生向往、流連忘返。正是在這樣的背景下，“美好生活”公共文化空間創(chuàng)新大賽應運而生。

　　2019年，大賽更是在立足上海之余，將參賽范圍開拓至長三角，以期將其打造成為長三角地區(qū)公共文化領域權威賽事。

　　日前，2020“美好生活”長三角公共文化空間創(chuàng)新大賽正式開啟，勢必將“怎樣的空間才是好空間”“怎樣的設計才是好設計”的討論再度推向縱深。在參賽者摩拳擦掌、提交新一年的成果與答卷之前，讓我們先聽聽大賽評委對往屆獲獎案例的點評、對空間發(fā)展前沿趨勢的解析。

　　謀定而后動、沉得住氣方能厚積薄發(fā)

　　蒯大申

　　上海的公共文化空間創(chuàng)新大賽是一個創(chuàng)舉。大賽聚焦于公共文化空間這一載體，希望全社會更加關注公共文化空間的營造與創(chuàng)新，關注這一與全國城鄉(xiāng)的文化風貌、生活品質及精神氣質息息相關的大課題。

　　大賽的舉辦，反映了我國公共文化服務領域出現(xiàn)的一個發(fā)展新趨勢，即人們一方面關注公共文化空間的服務功能、服務質量和運營管理，另一方面還關注這些公共文化空間的設計感和美學品位。上海公共文化空間創(chuàng)新大賽將有力地推動這個趨勢向前發(fā)展，推動公共文化空間的文化品質、審美品位、公共品格不斷提升。

　　公共文化空間的不斷提升，是我國經濟社會快速發(fā)展和人民群眾美好生活的直接體現(xiàn)，也是我國公共文化服務邁向更高質量發(fā)展和社會文明程度不斷提高的重要標志。如何判斷公共文化空間的未來發(fā)展趨勢？我想以下三點也許是值得大家關注的。

　　一是更加注重功能性。

　　公共文化空間說到底是為了人而存在，為了人而發(fā)展。未來公共文化空間將越來越明晰自己的功能定位，向社會公眾提供專業(yè)化的公共文化服務，越來越重視挖掘空間潛力，提升空間功能的針對性和合理性，進而不斷提升公共文化服務的功能和質量，滿足人民群眾日益增長的精神文化需求。榮獲2018“美好生活”上海公共文化空間創(chuàng)新大賽“最美公共文化空間獎”的思南書局和陸家嘴融書房就是其中的杰出代表。

　　思南書局由聞名滬上的“思南讀書會”演化而來，如今已成為一個面向公眾的新型文化空間，成為上海這座城市的人文地標。

　　陸家嘴融書房則由老舊社區(qū)圖書館改建而成，每周舉辦兩場高質量的“陸家嘴讀書會”，并通過東方財經·浦東頻道全程錄播，以“在場+在線”的方式覆蓋全國數億觀眾，被譽為“沒有圍墻的融書房”。

　　二是更加注重審美性。

　　未來公共文化空間將更加講究高顏值、高品位，更加講究空間設計，講究地方特色和審美風格。不但要更加“好用”，而且要更加“好看”，要內外兼修、才貌雙全。

　　榮獲2019“美好生活”長三角公共文化空間創(chuàng)新大賽“最美公共文化空間”大獎的上海嘉定圖書館，同時擁有“全球最佳公共圖書館”的美譽。這組臨湖而建的優(yōu)美建筑延續(xù)了江南書院的風格。從空中俯瞰，嘉定圖書館就像一本本翻開的書，既有江南文化氣息，又有現(xiàn)代建筑品貌，其內部空間充分尊重人的尺度，處處見景，處處怡人，使閱讀真正成為一種精神文化享受。

　　那些以優(yōu)秀歷史建筑為載體的公共文化空間，更是以承繼歷史文脈為己任，處處透出濃濃的歷史感，散發(fā)出城市獨特的文化氣質。

　　榮膺2018“公共閱讀空間——最佳空間設計獎”和網絡人氣第一名兩項大獎的楊浦圖書館新館，前身是民國時期“大上海計劃”中的上海市立圖書館，由當時著名建筑大師董大酉主持設計，于1936年建成開放，距今已有80多年。而今，它再現(xiàn)了董大酉上世紀30年代“中國式復興建筑”的歷史特征與風貌，讓它重獲新生。明黃色琉璃瓦、重檐歇山式屋頂、精巧的彩繪、富麗堂皇的門樓，使其成為新的城市文化地標。寧靜優(yōu)雅的閱讀空間，使其成為讀書人心目中的伊甸園。

　　三是更加注重公共性。

　　公共文化空間的公共性，不僅體現(xiàn)在空間的開放度上，同時也體現(xiàn)在公共文化空間原本就是公共參與和公民意識培養(yǎng)的平臺。

　　未來的公共文化空間，既要為社會公眾提供公共交往與公共活動的空間，又要激發(fā)公眾高度參與公共文化服務和文化空間營造。人們通過參加豐富多彩的公共文化活動增加社區(qū)居民的互動、交流、合作，促進社區(qū)居民在日常生活中的公共交往，增加相互信任，構建交往網絡，從而增強社區(qū)的歸屬感和凝聚力。

　　上海浦東新區(qū)濰坊社區(qū)文化活動中心榮獲2019長三角公共文化空間創(chuàng)新大賽“基層文化空間最佳案例獎”。設計師把基層社區(qū)文化活動中心視為“社區(qū)活力的容器”，在設計改造中，尊重社區(qū)基本場所與文脈，重視社區(qū)不同人群對文化中心的需求，并與社區(qū)創(chuàng)新專業(yè)工作組織共同協(xié)作，一同調研和梳理出該地區(qū)人群對公共空間的使用模式和特征。中心改造后成為居民們喜愛的活動交往空間。

　　榮獲2019“美好生活”長三角公共文化空間創(chuàng)新大賽“基層文化空間優(yōu)秀案例獎”的“鞍山四村第三小區(qū)百草園”，以社區(qū)花園為公共空間更新實驗基地，從孩子的自然教育和自然種植入手，積極推動參與式設計營造，吸引社區(qū)組織參與公共空間的推廣與探索。

　　這個項目的設計團隊從設計之初就吸引居民高度參與，請居民提建議、談設想。在整個施工過程，也有意識地讓居民們參與其中。這樣就融入了社區(qū)成員的認同感和歸屬感，使整個設計營造過程成為社區(qū)動員、社區(qū)合作、多元共治的過程。

　　我們看到，許多獲獎案例在設計建設過程中都非常重視專業(yè)社區(qū)調研，與社區(qū)居民充分互動，認真聽取居民們的需求和意見，在此基礎上完成這些空間的更新改造和服務提升，真正做到了讓公共性成為公共文化空間的靈魂。

　　借此機會，我想提三點建議，供大家參考。

　　第一，公共文化空間的建設，應該重謀劃，重設計，應謀定而后動，沉得住氣，爭取建一個成功一個。好東西是需要慢慢積累的，美的事物也需要厚積薄發(fā)，千萬不要一哄而上。

　　第二，公共文化空間的建設，要講究性價比，也要講成本控制，并不是花錢越多越好。就像家里裝修，有的花錢不少，效果卻并不好，而有的花錢并不多，效果卻很好。這個區(qū)別就在于文化品位的差距，在于審美觀和設計感的差距。

　　第三，也許最重要的是，無論是社區(qū)營造也好，城市更新也好，其最終目的都是為了人。公共文化空間的活動主體是廣大市民，公共文化空間的建設主體也應該是廣大市民。我們希望公共文化空間的建設過程同時也是社區(qū)動員的過程，是公共精神培育的過程。空間里有了人文性和社會性，才有可能成為最美的公共文化空間。

　　人創(chuàng)造了美的公共文化空間，美的公共文化空間也會反過來影響人、塑造人。讓我們共同期待，在上海、在全國，涌現(xiàn)出越來越多的最美公共文化空間。

　　打造盛開在百姓身邊有用的美

　　戴珩

　　在很長一段時間里，說到基層文化空間，我們所考慮的都是“有沒有”的問題，最多考慮到“大不大”，很少考慮到“好不好”“美不美”。

　　基層文化空間是專門為基層群眾設置的，它們就在老百姓的身邊。如果建起來的這些基層文化空間不好、不美，老百姓一定不愿意走進去，它的利用率就會很低，它的建設在很大程度上就失去了意義。

　　今天，公共文化已經進入高質量發(fā)展的時代，要滿足人民對美好生活的向往和新期待，基層公共文化空間必須實現(xiàn)從有到好和美的飛躍。在實現(xiàn)這一飛躍的過程中，設計起著重要作用。

　　“美好生活”長三角公共文化空間創(chuàng)新大賽對基層文化空間的評選，對喚醒全社會的設計意識和設計自覺，使全社會重視公共文化空間的設計和建設，無疑將起到重要作用。創(chuàng)新大賽所評選出的最佳和優(yōu)秀基層文化空間，更是可以給基層文化空間的設計、建設提供良好的示范和可資借鑒的經驗。

　　它所帶來的啟示至少有四：

　　我們的專業(yè)設計師應該懷著造福民眾、造福社會的理想和責任，積極介入和參與基層文化空間的設計，把自己的美學追求變成基層文化空間里的美學實踐。

　　我們的設計師在設計基層文化空間時，一定要充分了解文化空間所在區(qū)域的歷史和文化，了解文化空間周邊的環(huán)境和特點，了解周邊群眾的審美喜好和審美需求，了解文化空間所承載的功能，使設計出的基層文化空間有特色、有內涵、有品位、有格調、有美感，好看、好用、好管理。

　　我們的設計師在設計基層文化空間時，一定要強化創(chuàng)新意識，要有新的設計理念和設計構思，要善于巧妙運用各種現(xiàn)代和傳統(tǒng)元素、空間所在地的特色文化元素，要善于發(fā)掘文化空間現(xiàn)有的優(yōu)勢和潛力，以較少的投入給基層文化空間帶來全新的效果。

　　我們的設計師在設計基層文化空間的過程中，不要各自為政，可以和基層文化空間的建設者、管理者一起，組織和發(fā)動社區(qū)居民共同參與空間的設計和構建，使空間設計和建設的過程，成為提升基層公共文化治理能力的過程，成為大眾樂于參與的藝術活動與美學實踐。

　　善用“跨界”智慧為社會文化建設賦能

　　姚之潔

　　如今，“公共空間”在城市生活中扮演著越來越多元的角色。無論是在空間形態(tài)的界定上，還是在功能整合的創(chuàng)新上，都需要設計者探索如何創(chuàng)新利用好城市中的空間，打造出有社會文化效應的公共空間。

　　對于“跨界文化空間”而言，面臨雙重挑戰(zhàn)：一方面是關于“空間”的挑戰(zhàn)，除了對常規(guī)已有的公共空間利用和升級之外，還應充分挖掘普通空間甚至是廢棄空間，將其改造、創(chuàng)新成有社會文化價值的公共空間；另一方面是關于“功能”的挑戰(zhàn)，要求設計者在正確判斷“空間”建設中注入怎樣的社會功能之余，實現(xiàn)多層文化屬性的疊加和跨界。

　　這對設計者提出了極高的要求：不僅要對社會公共文化服務有充分且與時俱進的理解、認識和創(chuàng)新，還要求他們能夠積極面對社會文化建設的先導性、敏銳性和實際操作中的可落地性。

　　因此，大賽界定“跨界文化空間”板塊為城市中新涌現(xiàn)的、在原有功能上疊加文化屬性、由公眾共同享有和分享的文化空間，與大型公共文化設施功能類似但又具備更多拓展可能，探索復合的人文關懷和文化體驗。這里面的關鍵點在于跨界性、公共性、拓展性、實踐性和文化創(chuàng)新性。

　　自2018年大賽啟動以來，“跨界文化空間”就已作為常設單元。參賽數從2018年的15個案例到2019年的28個案例，幾乎翻了一倍。盡管參賽范圍已從上海擴大到長三角地區(qū)，但與參賽作品數量的增長相比，獲獎數量依舊保持在6個。數據可見，此類項目在一年時間里的發(fā)展和受重視程度明顯增加，公眾的需求和接受度也有提高，同時，獲獎的競爭也越來越激烈。

　　從獲獎作品來看，它們不僅充分體現(xiàn)了評選的宗旨，在空間選擇和疊層文化性、文化服務性以及創(chuàng)新性上都有突破，而且在公共文化服務的實際運行中發(fā)揮了切實的作用，受到大眾的喜愛。

　　例如，2018年，既有立足本地區(qū)傳統(tǒng)文化多樣性傳播的案例，如“泗涇鎮(zhèn)非遺傳習基地”，圍繞當地非物質文化遺產打造多樣文化空間；又有浦東沿江22公里呈帶狀分布的“望江驛”系列文化驛站，不僅突破了傳統(tǒng)公共文化空間單一布局的特點，而且在功能上靈活創(chuàng)新，彈性、動態(tài)地注入文化主題、貼近市民，助力沿江濱河文化帶的打造。

　　2019年獲獎案例中，由老船廠改造的浦東“1862時尚藝術中心”，不僅在空間設計上通過改造和再利用，打造了融審美與功能于一體的公共空間，而且在內容運營上，高頻次奉上與大眾“打破隔絕”的系列公益藝術活動。

　　位于杭州河坊街的“童尚集”將公共文化服務鎖定在兒童教育，通過兒童教育功能區(qū)和親子民宿空間的綜合設計，營造融社區(qū)共享教育空間、文化資源共享平臺和親子游學服務為一體的文化生態(tài)環(huán)境。

　　城市承載著與現(xiàn)代人息息相關的經濟業(yè)態(tài)、生活方式、文化面貌，以及人類關于未來生存方式的多元想象。“美好生活”公共文化空間創(chuàng)新大賽所推崇的“跨界文化空間”正是這種“想象的共同體”的縮影。它不僅讓我們發(fā)現(xiàn)和關注那些已有的“美好空間”，更預示了未來此類空間發(fā)展的趨勢。

　　文博藝術空間：打開門，變化正當時

　　胡曉云

　　近年，上海的城市潮流風向中有個現(xiàn)象：“展訊”如花訊、影訊，時尚風靡滬上，成一時萬人爭睹之熱點。熱門展覽的號召力不亞于娛樂明星，打卡博物館、美術館也如打卡時尚書店或咖啡館一般，成為年輕一代熱衷的生活方式之一。

　　毋庸置疑，中國的博物館、藝術館等公共文化空間和展覽行業(yè)，正迎來一個“黃金時代”。“美好生活”公共文化空間創(chuàng)新大賽自創(chuàng)立伊始，就將文博藝術空間開列為一個獨立參評的獎項，無疑是眼光獨到的——文博藝術空間的內涵并非靜態(tài)，而是不停變化，突破著界限：既定的博物館概念在嬗變與自我革新，而別處發(fā)生的創(chuàng)造也為文博空間打開了新的窗口。兩屆大賽的獲獎案例可稱為中國當下博物館及展覽業(yè)正在發(fā)生的變化的一個有趣縮影。

　　一個首要的顯著變化是博物館自身角色的轉變。

　　博物館空間有著與生俱來的開放性與公共性，它意味著人類文明對于一切公眾平等開放的態(tài)度。但傳統(tǒng)博物館的姿態(tài)是高的，是以展品的集中呈現(xiàn)為核心，參觀者處于仰望與“朝圣”的位置。而今天的博物館不僅僅具有藏、展、研、教等傳統(tǒng)功能，更注重從立足于展示到立足于“體驗”的打造，注重向公眾提供休閑、娛樂等審美愉悅的功能轉換。

　　如徐匯藝術館，在極為有限的建筑空間中，甚至不依賴于傳統(tǒng)展覽的核心“展品”，做出了“樂者敦和·大音煌盛——敦煌壁畫樂舞專題展”和“烏金千秋照——徽墨展”這兩個趣味盎然、社會反響熱烈的優(yōu)秀展覽。這得益于多媒體技術手段對空間的拓展和對觀眾體驗感的全方位調動，歸根結底還是策展團隊采用專業(yè)的理念、親和生動的創(chuàng)意和敘事所致。

　　其次，設計美學在博物館、美術館中的空前凸顯。

　　博物館最初大多因地制宜，將古典建筑轉化為一個文明的陳列殿堂，如盧浮宮、艾爾米塔什博物館；現(xiàn)代的博物館則往往將建筑空間設計納入展示的范疇，建筑的語態(tài)與博物館自身的敘事相互照應。世上不少大博物館同時是建筑史上的地標名作，如古根海姆博物館系列、卡塔爾伊斯蘭藝術博物館等。

　　大賽2019年獲獎案例奉賢博物館、明珠美術館分別延請日本建筑名家藤本壯介與安藤忠雄也是如此；八分園體量雖小，但建筑師俞挺精巧的設計構想使其具有了身在其中方能體悟的園林式美感。

　　在當下，博物館以其強烈的建筑美感與特性，成為公眾向往體驗之地，也成為城市文化鮮明的地標，中國的城市建設仍需要這些可被聚焦的文博建筑的存在，去打造獨特的文化和城市認同。同時，它們需要被植入更多的功能，成為一個開放的媒介空間、一個人人可以分享的精神世界的空間具象化，使城市居民有機會獲得更多元豐富的體驗，進而提升城市居民審美的高度。

　　我們在參賽及獲獎案例中，還看到涌現(xiàn)大量多元主體、復合類型文博空間。如上海觀復博物館、藝倉美術館等。

　　民營博物館在“藏與展”等傳統(tǒng)功能外，更多向一個全新的文化經濟綜合體嘗試邁進，成為理念主張的先行者和復合文化審美的提供者。2019年的傅雷故居、浦東開發(fā)陳列館，2018年的顧繡體驗館，頗有“一花一世界”的意味。大千世界無不可細品細說，端看如何說、說與誰。

　　文博的脈絡自大博物館的主脈奔流，到各類主題展覽館的蔓延細流，方構成了生生不息的“文博藝術空間”網絡。這樣，我們的博物館、展覽館、藝術館才是有生命力、有溫度、有人情味和親和力的，才是能和城市、公眾交融共生的“公共空間”和媒介場域。