80億票房“小孩春晚”誕生記

　　11年后，《熊出沒》還想繼續火下去。

　　文｜《中國企業家》記者 陶淘

　　方特動漫出品的《熊出沒》系列動畫電影，儼然成了春節檔的“釘子戶”。

　　截至1月30日17時，該系列的第十一部——《熊出沒·重啟未來》，票房突破了2.17億元，這一IP電影的系列票房之和更是已超過79億元，在中國動畫系列片中位居榜首。從單部票房來看，國產動畫影史票房前十中，《熊出沒》也占據了半壁江山。

　　系列電影的票房佳績，也為母公司華強方特的財報增色。華強方特的核心業務包括文化科技主題公園和文化內容產品及服務兩大板塊，方特動漫主要負責的是后者。

　　2024年上半年，華強方特實現營收達32.67億元，同比增13.80%；扣非凈利2.1億元，同比增長36.32%。其中，數字動漫收入5.37億元，增幅45.77%，主要因為《熊出沒》票房收入大幅增長——從2023年14.95億元上升至2024年的19.83億元。按貓眼數據預估，所有片方去年分賬比例約38.9%，分賬金額超7億元，方特動漫為其中第一出品方。

　　而且11年來，這一IP正在打破大眾對動畫電影的固有偏見：目標受眾只是兒童，票房天花板只有1億多元，動畫電影無法在春節檔立足……

　　“從第一部開始，我們一直定位最大的動畫市場——合家歡。”華強方特集團執行總裁、華強方特動漫董事長、《熊出沒》IP出品人尚琳琳告訴《中國企業家》。

　　市場正在出現明顯的結構變化。拓普數據顯示，2015年~2023年，我國動畫電影各個年齡段供給失衡顯著，還是以低幼類市場為主，全年齡段動畫只占7%。而在動畫票房高企的美國、日本市場，這一數字分別為52%、22%。

　　但過去10年來，國內動畫電影出現的幾個爆款，均是突破了全年齡段才得以實現：《西游記之大圣歸來》（以下簡稱《大圣歸來》）《哪吒之魔童降世》《長安三萬里》等影片，最高票房沖至50億元以上。相較于這些受眾更寬泛的題材，《熊出沒》能達到現在的狀態實屬不易。

　　得到市場公認的是整個系列影片的穩定質量，背后則是年復一年，方特動漫在內部對故事征集一直的開放。“所有員工都可以提交策劃案，上百個點子征集到一起、內部賽馬，直至勝出，才能走向大銀幕。”尚琳琳說。

　　也包括敢于突破內部阻礙、去搏春節檔第一個動畫席位的勇氣，這也是票房產生質變的核心原因。

　　當然，院線電影邁進第11個年頭的《熊出沒》，離像迪士尼旗下那些具有深遠影響力的國際IP之間，還有著不小的距離。但它越來越具備一個“長青IP”的狀態：年齡范圍越來越寬。當一個IP能穩定陪伴粉絲超過十年，它就構成了這個群體的“青春”。

　　雖然，在一些網友眼中，《熊出沒》故事中，存在一些其他作品的“影子”，作品的內容原創度還需進一步提升。但它的每部作品還是有固定的票房保障，每年新片上映，都稱得上“小孩春晚”。

　　IP運營方面，《熊出沒》的商業領域正在擴大：聯名產品、樂園等業務反哺了內容影響力。不過，中國主題公園研究院院長林煥杰對《中國企業家》表示，“方特需要創作更多IP，并轉化到樂園體驗中，來提升對游客的吸引力，就像不斷更新主題區域的迪士尼一樣。”多個IP之間互相提攜，也可以進一步放大《熊出沒》的影響力。

　　這也是下一個十年，尚琳琳和團隊最重要的事。一方面，《熊出沒》如何才能繼續火下去，內容需要突破和創新，“升級打怪”難度越來越高；同時，他們還需要去尋找下一個“熊出沒”，這是成為“中國版迪士尼”必須要捅破的天花板。

　　賽馬

　　《熊出沒》講述的是生活在叢林中的熊大、熊二，還有原是伐木工人、后來成為導游的光頭強之間“相愛相殺”的故事。

　　成為大電影其實是一次“偶發”事件。

　　在此之前，《熊出沒》只是一年一部、52集每集13分鐘的動畫片，在兒童群體里是連續多年的爆款。2013年，央視少兒頻道發出邀約——希望方特動漫做一部適合兒童觀看的電視動畫電影，時長為60分鐘，春節期間電視臺播放，不在院線上映。

　　動畫行業都清楚，這幾乎是兩個完全不同的事：方特擅長的動畫連續劇通常具有較長的篇幅，敘事結構較為松散，會有多個情節線索和故事單元；而動畫電影敘事結構相對緊湊，一般在有限的時間內集中講述一個完整的故事，有明確的起承轉合。

　　如何把現有的短內容能力，捏合成適配長內容的能力？團隊的解法是集思廣益——動員全公司員工頭腦風暴。這種類似于共創的模式，對于一個有些“陌生”的急活，是性價比最高的方案。

　　“有些員工可能不太懂怎么寫一個完整的故事，但只要有好創意，對我們的故事也會很有啟發。”尚琳琳說。

　　從過程上看，團隊先是成立了一個“智囊團”，由多個導演和公司核心管理人員組成，負責遴選搜集上來的創意，經過初篩，對故事的梗概再進行初步開發。

　　創意數量進一步淘汰至3~4個后，由公司編劇、導演和提案人等組成小分隊，同時推進幾個方案的擴寫，直到最終錨定一個，拓展成電影劇本。

　　“前期有點內部賽馬的感覺，但到了核心故事的推進時，都是團隊協作推進，大家都在緊密合作。”尚琳琳介紹。

　　為保證電影創作不偏離主線，在《熊出沒》開發的各個節點，都還設置了一個綠燈會審核機制。智囊團會去審核每一個階段的故事、分鏡，提出問題和建議，主創團隊據此去進一步商討、調整和修改。

　　更關鍵的是，內部賽馬不是“為愛發電”。所有為電影出謀劃策的員工，都會給予績效獎勵，前幾名還會拿到現金獎勵。

　　隨之而來的，是《熊出沒》試水的第一部電視電影，就創造了央視少兒頻道自2003年開臺以來最高的收視率。尚琳琳至今清楚地記得，那個數字是3.85%。《熊出沒》就這樣在電視臺打響了第一炮。

　　這自然放大了方特動漫的野心：2014年，它打算再進一步，趁勢推出一部動畫電影打入院線市場。畢竟，從小屏走向大屏，是所有動畫公司的終極夢想。

　　盡管彼時，動畫電影市場比較薄弱，國產動畫唯有《喜羊羊與灰太狼》票房過億元。但前一年市場的正向反饋，給了方特動漫很大信心。當年，央視少兒頻道繼續邀請方特制作《熊出沒》IP有關的賀歲片。于是，2014年就成為了《熊出沒》IP最特殊的一個年份——一年做了兩部影片，其中，《熊出沒之年貨》在央視播出，而《熊出沒之奪寶熊兵》在院線上映。

　　成績又是爆表。二者在豆瓣上的口碑分別達到8.6分和8.1分，后者更是創造了2.47億元票房，刷新了國產動畫票房的最高紀錄。

　　搏春節檔

　　在許多人印象中，《熊出沒》系列從來都和春節檔綁定在一起。但起初，和絕大部分動畫電影一樣，它沒敢往這個全年競爭最激烈的檔期里擠。

　　2017年之前，國產動畫電影除了寒假檔和暑期檔，幾乎沒有別的想象空間。這一時期，票房的兩個天花板也來自這個時間段：2015年7月上映的《大圣歸來》，2016年7月8日上映的《大魚海棠》。

　　直到2017年，方特動漫才下了競逐春節檔的決定。前一年，《熊出沒》系列院線電影的第3部票房穩中有升，接近3億元。

　　雖然國產動畫電影與真人電影的競爭力還有顯著差距，但和好萊塢動畫之間的市場表現已日趨接近。2017年之前，在國內動畫影史中，《瘋狂動物城》和《功夫熊貓3》的票房位居前兩名，分別為15.34億元和10.01億元，《大圣歸來》位列第三，票房9.56億元。出現了幾個爆款之后，國產動畫從業者的信心也開始初步建立。

　　彼時，方特動漫在動畫電影上的團隊化創作流程也已經逐步形成。到了動畫、建模、組裝、合成的高峰期，一個項目的團隊人數高達300人左右，彼此各司其職，以此保證按時完工。

　　一個客觀情況是，《熊出沒》之前的制作周期是基于寒假檔來延展的。寒假檔離春節檔很近，前幾年的電影上映經驗暴露出一個問題，上映釋放周期沒多久，就會被春節檔的熱度削減。尚琳琳就想要不干脆搏一下春節檔：“春節是合家團聚的日子，合家歡電影在春節檔應該有生存土壤”。

　　當時四家出品方共同探討檔期，兩家贊成春節檔，另外兩家反對。“總要試一把，不是我，也會是別人。大不了失敗了退回寒假檔。”尚琳琳看起來有那種不管不顧的拼勁兒。

　　結果，《熊出沒·奇幻空間》第一次出征春節檔，就以5.22億元的成績，突破了自身系列IP票房的“天花板”。

　　成功者可能總需要這樣一種“盲目樂觀”的精神，去接受一些“不可能的挑戰”，就像方特動漫當初的決定一樣。

　　合家歡

　　多年來，春節期間看《熊出沒》，已經成為一些家庭的固定“儀式”。

　　80后媽媽若忝，已陪伴孩子去影院看了10年的《熊出沒》。她的大兒子14歲，今年春節，還是和很多影院中同齡孩子一樣，把這部影片當作了對童年時代的回憶。7歲的二兒子也在逐漸懂事后，喜歡上了《熊出沒》。

　　林煥杰每年也都會帶孫子看這部動畫：“寓教于樂，每部作品涉及親子、環保、友情、勇氣等不同話題。”

　　能持續地“取悅”兒童，不是一件簡單的事情。方特動漫天然就擁有對孩子的友好屬性，這來自創作團隊一堆成年人長期與兒童觀眾之間保持的高頻互動。

　　在方特動漫，有孩子的員工組成了一個結構松散的《熊出沒》父母后援團，在企業開放日，公司會組織家長帶孩子到單位看系列片，主創常與他們聊角色的人物設計、服裝設計，作為創作參考。在看片過程中，主創團隊也會通過孩子們的表情變化，觀察他們對不同情節的喜好程度。

　　除了內部員工家庭之外，交流還會走向幼兒園、小學，方特動漫也會邀請粉絲到公司參觀。

　　B站ID為“咕嚕一口小三胖”的UP主，在介紹《熊出沒》系列的視頻中提到，導演在做動畫時，把視角機位放在了孩子的高度，用第一視角展示畫面。尚琳琳表示，這是為了從孩子的身高去丈量世界，“那個世界跟成人很不一樣。簡單來說，就是‘蹲下來以孩子的視角去看’。”

　　幽默可愛的角色，對兒童來說也是抓人眼球的關鍵因素。在第10部《熊出沒·逆轉時空》電影中，“小章”的角色就是制片團隊專為孩子們而設計。小章是一只做飯做得很糟糕的章魚，常常把一堆不相干的食材一股腦放在一起亂燉，讓客人們吃得難以下咽，承擔了影片中的很多笑點。

　　制片團隊還很在意影片故事對孩子的啟迪。比如主角是光頭強作為城市打工族的《熊出沒·逆轉時空》，在尚琳琳看來，是對孩子“逆商”的培養。“未來，孩子在成年之后會遇到各種各樣的困境。電影中的困境，希望是給孩子們的人生路演。”

　　隨著早期粉絲年齡增大，影片也開始注重對成人觀眾的友好屬性，尤其體現在世界觀設計上。

　　2021年的第7部作品《熊出沒·狂野大陸》是科幻題材，也是這一IP“科幻5部曲”中的第一部。影片的故事基底是人類可以通過基因技術自由變身為各種動物，小朋友享受歡樂劇情，大人們則思考“快樂的意義”。

　　在豆瓣上，有不少網友在評價中提到“成人視角的思考”“社會現實的希冀”“對人工智能覺醒的思考”等。

　　尚琳琳回憶，從調研來看，正是從科幻系列開始，《熊出沒》系列不帶娃的觀眾比例開始增多，購票和社交平臺上能看到很多觀眾類似的評論，“沒想到今年最好看的一部科幻電影，竟然是《熊出沒》。”

　　下一個十年如何走？

　　11年來，《熊出沒》IP的角色一直在成長：光頭強從伐木工到具備環保意識、成為導游，與熊大、熊二之間化敵為友，人物弧光顯著。

　　背靠華強方特的科技實力，《熊出沒》系列動畫的技術也一直在進步。在11部作品的時間坐標上，熊大、熊二形象經歷了從無毛發到有毛發的設計轉變；第10部時，最后一場高潮戲，幾百個角色大戰，涵蓋多爆破、煙、火等特效，很多鏡頭特效分層近百層，合成節點400多個，單幀渲染時間長達幾十到幾百個小時。

　　尚琳琳還介紹，《熊出沒·重啟未來》的場景量比去年更大。由于新片世界觀設定——地球遭遇巨大孢子植物侵占的故事，沒有以往形象作參考，設計不停推翻又重來，耗時很久。影片中的母孢模型達到2000萬面以上，其結構復雜，并且在模型的每片單體上還附著有大量觸須。母孢噴發出的粒子數量更是達到億級規模，致使一個燈光鏡頭迭代的過程版本，渲染時長累計可達上百小時。

　　當然，IP之長久，關鍵還在于內容不竭。最初的賽馬機制被保留下來，每年會誕生一些創意遺珠，過幾年再打撈出來，結合新概念和想法，有時就會成為一個新故事。

　　以第9部《熊出沒·伴我“熊芯”》為例。這部電影講的是科學家研發了機械熊媽媽，來照顧熊大、熊二。與孩子們相處時，熊媽媽擁有了情感，自我意識覺醒，最后為兩只小熊付出了自己的生命。

　　尚琳琳介紹，在第9部開發前很久，團隊就想創作一個熊媽媽的故事，那時曾經有一個機械媽媽故事創意點。彼時，AI熱潮尚未到來，主創擔憂機械媽媽的設定孩子無法接受，就暫時擱置了設定。近幾年，順應時代變遷，尚琳琳重新找出當年的機械媽媽概念，帶領團隊做了延展。最終，該片在2023年春節創造了《熊出沒》系列電影截至當時的最佳票房——14.95億元。

　　從2013年第一部動畫電影至今，《熊出沒》的豆瓣評分也出現過一些起伏，但完全沒“爛片”，得分區間在6.2~8.9分。這并不容易實現，每年有新主題，也會加入很多新的角色和特效，觀眾也口味不一。

　　比如，2024年的第10部《熊出沒》，是給粉絲的十周年獻禮片，電影五百個角色輪番返場，“情懷殺”喚起不少粉絲的回憶。但也有新觀眾反饋，難以與影片產生共鳴。此外，該片中光頭強的職業還變成了程序員，這一設定比較契合看《熊出沒》長大的青少年觀眾，但對于一些新觀眾，家長表示孩子存在理解門檻。

　　“就像《復仇者聯盟》最后一部一樣，第10部確實存在粉絲向問題，同時在受眾定位上也偏成人化。”尚琳琳說。在綜合上一部影片意見后，今年的《熊出沒·重啟未來》，內容就更貼近全年齡段群體了。

　　質疑還來自《熊出沒》系列的原創性。在一些社交媒體上，會有網友覺得《熊出沒》糅合了《西部世界》《復仇者聯盟》《侏羅紀公園》《瘋狂動物城》等著名橋段。

　　尚琳琳對此比較坦然。在她看來，只要團隊確定用心創作，沒去抄襲任何一部作品就好：“從內容相似度來看，從亞里士多德戲劇理論誕生到至今的2000多年，世間故事大體都已被講過不只一遍。仔細分析每一部電影，幾乎都能找到相似的影子。人類的基本情感就這些，但創作者可以把它變成不一樣的表達。”

　　許多人都好奇《熊出沒》還能火多久。尚琳琳則對未來充滿信心：“米老鼠走過了百年歷史，哆啦A夢也已經50歲，熊出沒還不算老。我們希望它走得更長、更遠。”

　　影視內容之外，華強方特已經開始的IP全產業鏈運營，也是《熊出沒》走向下一個十年的動力。

　　除了IP在各類授權業務方面有不少探索：聯名產品包括食品、卡牌、萌粒盲盒、解壓玩具等。

　　更重要的是實景娛樂領域。2007年，母公司華強方特開始入局主題樂園領域。2012年，自“熊出沒”IP誕生以來，方特將“熊出沒”元素融入了其中39個樂園，又打造了3個以“熊出沒”為全園主題的樂園。

　　《2023年度主題樂園和博物館指數》報告顯示，華強方特旗下“方特主題樂園”以8569萬人次的游客接待量，從全球排名第五躍升至第二位。一定程度上講，樂園業務延續了“熊出沒”IP電影上映空窗期的熱度。

　　當然，對于一個以IP為核心驅動力的公司來說，一個IP不足以持久。

　　尚琳琳也曾表示，“只有一個《熊出沒》肯定不夠。”近幾年，方特動漫對新IP也做了不少嘗試，包括原創動畫電影《俑之城》、與法國合拍動畫電影《奇跡少女》、動畫劇《趙琳的探險日記》等作品，但口碑和影響力目前都達不到《熊出沒》的高度。不過，方特動漫還在不斷探索，同時孵化更多針對不同年齡層、不同類型的動畫作品。

　　未來，方特動漫和華強方特，還需更多其他原創作品，填補對“熊出沒”這一IP的路徑依賴，也借此在乘數效應帶動下，朝著“國際大廠”的目標，走得更快些。